Pionir legenda musik elektronik Inggris, Chemical Brothers, selalu menggunakan teknologi canggih. Melanjutkan pendekatan terobosan ini, promosi untuk lagu terkini “Live Again” memanfaatkan produksi virtual untuk menceritakan kisah yang tidak bisa dicapai dengan cara yang lain.
Promosi dengan syuting yang dilakukan di ARRI Stage London dan diproduksi oleh Outsider ini menampilkan seorang penari yang muncul dari karavannya menuju rangkaian lingkungan yang berbeda, dengan beberapa transisi adegan yang direkam secara langsung, dalam satu perekaman yang dilakukan terus-menerus.
Dengan menggunakan alat sequencer Unreal Engine, tim Stage dari ARRI Solutions, Creative Technology, dan Lux Machina memberikan kontrol 3D penuh atas setiap lingkungan produksi dalam urutan animasi yang dibuat oleh Untold Studio. Koordinasi yang teliti sangat penting: transisi virtual, rangkaian pencahayaan secara berurutan, pergerakan kamera, perlengkapan set, dan elemen atmosfer harus diatur dalam koreografi dan dipersiapkan hingga ke detail terkecil.
Perekaman membutuhkan koreografi dan koordinasi yang teliti di depan, dan di belakang kamera
ARRI berbicara kepada duo sutradara dan para kolaborator kreatif jangka panjang, dom&nic, tentang cara menerjemahkan gaya penyutradaraan khas mereka ke dalam lingkungan produksi virtual.
Bagaimana pendekatan Anda dalam hal konten kreatif untuk video tersebut, setelah mengetahui bahwa ini akan melibatkan produksi virtual?
Pembuatan video musik sangat menyenangkan; Anda bisa melanggar aturan dan melakukan hal-hal yang belum pernah terlihat sebelumnya. Kami terpesona oleh ARRI Stage London dan dinding layarnya sangat mengesankan untuk pertama kalinya. Anda mulai bertanya-tanya tentang bagaimana cara menggunakan ruang dan teknologi untuk menciptakan narasi yang tidak bisa direkam dengan cara apa pun yang lain.
Tantangan utama kami adalah melakukan perekaman dalam satu kali syuting melalui lingkungan yang berbeda tanpa memotong atau menggunakan layar hijau. Sebelum syuting, kami menggunakan Unreal Engine untuk merancang berbagai lingkungan imersif, sehingga kami bisa menentukan ruang untuk perangkat fisik kami dan memahami bagaimana posisi aktor dan perlengkapan kami.
dom&nic, DP Steven Keith-Roach, dan AD ke-1 James Sharpe sedang meninjau aksi
Teknologi canggih adalah ciri khas kolaborasi Anda bersama Chemical Brothers. Bagaimana rencana Anda untuk menuangkan gaya penyutradaraan Anda ke dalam lingkungan produksi virtual?
Banyak dari film kami sebelumnya yang mengerjakan pascaproduksi selama berbulan-bulan, tetapi lagu ini memerlukan penyelesaian yang cepat dari konsep hingga penyampaian. Kami tahu tentang ARRI Stage London dan kecemerlangannya dalam menerangi dunia fisik dengan yang virtual, sehingga menginspirasi suatu konsep untuk menggunakan ruang dengan cara yang belum pernah dilakukan sebelumnya.
Prosesnya benar-benar baru bagi kami, dan kami juga mendorong produksi virtual untuk melakukan hal-hal yang belum pernah dilakukan sebelumnya. Meskipun demikian, dengan bantuan Untold Studio, Creative Technology, Lux Machina, dan ARRI Solutions, kami mengerjakan cara pengaturan dan pergerakan melalui berbagai lingkungan dalam satu perekaman kamera tanpa terputus. Setelah menyusun alur kerja khusus yang efektif untuk tujuan ini, kami dapat menghadapi dan memecahkan berbagai masalah sebagai satu tim.
Bagaimana ekspektasi Anda terhadap syuting dalam produksi virtual? Apakah berbeda dengan pengalaman aktual Anda?
Kami mengantisipasi bahwa adanya pengalihan kerja yang jelas antara pendekatan kru kamera tradisional dan berbagai elemen produksi virtual mungkin memang sulit, namun bukan itu masalahnya. DP kami, Steven Keith-Roach, bekerja sama dengan tim Stage untuk menerangi tempat syuting secara virtual, bersama gaffer Kevin McMorrow untuk menggunakan lampu praktis dan studio di dalam karavan, yang berfungsi dengan sangat baik.
Rancangan Stage yang ‘terbungkus’ dengan pelacakan dan pencahayaan kamera real-time merupakan langkah perubahan besar dari layar hijau tradisional, tanpa edge atau spill, dan pantulan yang sempurna. Faktor terbesar atas keberhasilan dalam mengintegrasikan CGI dan dunia nyata adalah pencahayaan berbasis gambar dan proses ARRI Stage London dalam memanfaatkan ini untuk aktor kami, set, perlengkapan, dan lemari pakaian yang sangat reflektif, yang merupakan kemajuan terbesar sejauh ini. Fakta bahwa latar depan dan latar belakang direkam dalam kamera, tanpa perlu digabungkan kemudian adalah hal yang paling menarik!
Karena layar LED tidak memancarkan cahaya keras seperti cahaya alami, kami menggunakan pengaturan pencahayaan yang lebih lembut yang berfungsi dengan baik di panggung fisik dan membantu perpaduan dari set ke layar. Proses memindahkan matahari melintasi langit atau menyembunyikannya di balik awan menjadi sangat cepat.
Transisi perekaman berlangsung dengan sangat lancar melalui berbagai lingkungan dalam satu kali syuting
Apakah ada fitur khusus dari teknologi di ARRI Stage London yang cocok untuk mendukung visi kreatif Anda?
Teknologi ini menginspirasi banyak ide, namun juga menunjukkan kepada kita kendala yang membutuhkan solusi kreatif, sehingga memberikan gaya yang unik pada film ini.. Membangun sebuah set yang akan mengalami transisi untuk semua lingkungan merupakan suatu tantangan kreatif, tetapi inilah yang mengembangkan ide menjadi jauh lebih kreatif. Sebagai contoh, lantai gurun bisa menjadi lokasi konstruksi di kota. Setelah kami menyelesaikan proses itu, segala sesuatu mulai menyatu secara bersamaan.
Penting untuk menghubungkan lingkungan Unreal dengan aktor dan lokasi syuting di mana saja sambil menggunakan trik dan ide apa pun yang dapat kita bayangkan. Sebagai contoh, tumbleweed CGI memasuki bingkai, bergulung mengelilingi lokasi set fisik, kemudian menuju latar belakang lingkungan 3D. Objek hitam seperti cakram di langit melakukan yang sebaliknya: mulai dari kejauhan, dalam lingkungan Unreal, lalu tepat di atas kepala aktor di lokasi syuting. Pencahayaan disinkronkan dengan kamera, dan cakram hitam tersebut juga terintegrasi sebagai VFX waktu nyata di dinding LED. Hal ini berarti, aktor kami bisa tampil dan bereaksi terhadap gambar akhir, yang terlihat sama meyakinkannya di Stage, seperti yang terlihat pada film final.
Bagaimana pengalaman syuting Anda secara keseluruhan di ARRI Stage London?
Fasilitas ARRI Stage London sempurna dan merupakan lingkungan kerja yang fantastis. Kami tidak bisa meminta lingkungan yang lebih kondusif lagi untuk berkreasi; dari ruang rias dan lemari pakaian hingga panggung itu sendiri. Semuanya telah dipikirkan dan direncanakan dengan baik.
Tim Stage benar-benar sangat antusias serta mendukung pekerjaan dan kru kami yang luar biasa. Mereka benar-benar menyambut tantangan kreatif yang sangat besar untuk mewujudkan film ini. Tim besar yang bisa diajak berkolaborasi, dan kami akan mengambil kesempatan untuk melakukannya lagi.
