“The New Years”: An intimate look at love and time, shot with ARRI’s ALEXA 35

"Los Años Nuevos": una mirada íntima al amor y al tiempo, rodada con ARRI ALEXA 35

Las directoras de fotografía Lali Rubio y Alana Mejía González dieron vida a la esencia visual de “Los Años Nuevos” utilizando la cámara ARRI ALEXA 35. Su maestría visual retrata con fluidez un viaje de una década, entrelazando perspectivas juveniles con una precisión cinematográfica excepcional.

Jan. 8, 2025

"Los Años Nuevos", estrenada recientemente en España, es una serie dirigida por Rodrigo Sorogoyen, David Martín de los Santos y Sandra Romero Acevedo. La producción, presentada este año en el Festival Internacional de Cine de Venecia, narra la evolución de una pareja durante diez años. Con un equipo mayoritariamente joven, cuya experiencia vital se conecta con las emociones de los y las protagonistas, el proyecto tomó forma a lo largo de 20 semanas de rodaje entre Madrid, Berlín, Lyon y Valencia. 

Dos jóvenes directoras de fotografía españolas trabajaron en el proyecto, utilizando ALEXA 35 para capturar la esencia visual de la serie. Mientras Lali Rubio se encargó de la filmación en España, Alana Mejía González supervisó las grabaciones internacionales. ARRI tuvo la suerte de sentarse con ambas directoras de fotografía y obtener una perspectiva entre bastidores del proyecto.

Lali, hubo vari@s director@s que siguieron el rodaje, ¿cómo trabajaron? 

Lali Rubio: Empezamos elaborando una especie de manual de estilo, a través del cual íbamos marcando la evolución visual que iría sucediéndose en cada capítulo. Eso facilitó muchísimo el trabajo de comunicación, ya que habíamos generado un código que era fácil de compartir con los otros dos directores, Sandra Romero y David Martín de los Santos, para que todas tuviéramos claro cómo abordar visualmente cada bloque. Sin embargo, creo que tener muy claro un arco estético antes de empezar, a modo de faro, fue la clave para conseguir una evolución visual coherente.

La directora de fotografía Lali Rubio en el set de rodaje

La directora de fotografía Lali Rubio en el set de rodaje

¿Tenían referencias específicas en términos de estilo visual?

Lali Rubio: El enfoque visual de “Los Años Nuevos” se basa en el realismo y la naturalidad, buscando despojar a la serie de todo artificio. Nos inspiramos en el trabajo de Paul Thomas Anderson en “Licorice Pizza” para capturar la frescura de la cámara en la primera parte, mientras que “Les Amandiers” de Valeria Bruni Tedeschi influyó en el look natural e imperfecto. Además, el estilo de Cassavetes y “Panic at Needle Park” ayudó a abordar las relaciones amorosas complejas, especialmente en el tramo central.  En la segunda parte, nos guiamos por la trilogía “The Before” de Richard Linklater, con un enfoque más contemplativo del paso del tiempo, que caracteriza las relaciones más maduras. Asimismo, incluimos referencias a “La peor persona del mundo” y “Scenes from a Marriage” para enriquecer la exploración de las relaciones en esta etapa.

La sensibilidad y el rango dinámico mejorados de la ALEXA 35 la hicieron ideal para capturar los sutiles matices de iluminación en tomas largas y exteriores nocturnos

La sensibilidad y el rango dinámico mejorados de la ALEXA 35 la hicieron ideal para capturar los sutiles matices de iluminación en tomas largas y exteriores nocturnos

Lali, filmaste con ALEXA 35, ¿por qué elegiste esta cámara en particular?

Lali Rubio: Tuve claro que quería rodar con ALEXA desde el principio. A medida que iba viendo las localizaciones y bajando la planificación con los distintos directores, me di cuenta de que necesitaría una cámara muy versátil, con un amplio rango dinámico y un buen resultado en condiciones de luz poco favorables. Al trabajar tomas muy largas, con una intervención de los espacios a nivel lumínico más limitada, me llamaron la atención las posibilidades del nuevo sensor de ALEXA 35. La verdad es que fue un acierto total, ya que en muchos exteriores noche nos ayudó poder contar con el feature de la Enhanced Sensitivity con un resultado excelente a nivel de nitidez y exposición.

Por ejemplo, en el caso del último capítulo de la serie, las condiciones de luz eran muy distintas de principio a fin. Se trata de un capítulo que arranca en noche real, con un trayecto largo que pide una iluminación fusionada con los espacios, y luego una escena larguísima en el interior de una habitación de hotel en la que apenas se podía intervenir lumínicamente; la narrativa avanza hasta que termina en un exterior amanecer. Con tanta variación necesitaba poder rodarlo a f4, un diafragma no demasiado abierto que me permitiera compensar algo por arriba y por abajo en caso de que lo necesitara, sin deshacer demasiado la imagen ni comprometer en exceso la profundidad de campo. Decidí rodarlo a 1600 ISO para poder jugar con esa apertura y tenerlo todo bien expuesto, y el sensor de ALEXA 35 respondió magníficamente ante todos los matices de luces y sombras con esa sensibilidad.

“Me llamaron la atención las posbilidades del nuevo sensor de ALEXA 35. En muchos exteriores noche nos ayudó poder contar con el feature de la Enhanced Sensitivity con un resultado excelente a nivel de nitidez y exposición. El sensor de ALEXA 35 respondió magníficamente ante todos los matices de luces y sombras con esa sensibilidad.”

DP Lali Rubio

“ALEXA 35 demostró un rendimiento excepcional, logrando un equilibrio perfecto en estas situaciones extremas” comenta la DP Alana Mejía González

“ALEXA 35 demostró un rendimiento excepcional, logrando un equilibrio perfecto en estas situaciones extremas” comenta la DP Alana Mejía González

Alana, también para ti hubo una situación compleja que tuviste que gestionar durante el rodaje del episodio en Berlín. Cuéntanos cómo la enfrentaste.

Alana Mejía González: En el episodio de Berlín rodamos en un club de techno. Durante las escenas rodadas en el club, enfrentamos un gran desafío en términos de iluminación, ya que no había mucha posibilidad de añadir luces adicionales más allá de las ya presentes en el lugar. Esto hizo que dependiéramos mucho de la capacidad de la cámara para adaptarse a la iluminación disponible, que era extremadamente limitada. ALEXA 35 me sorprendió gratamente, ya que, incluso en las pequeñas pausas oscuras entre un destello de luz estroboscópica y el siguiente, no perdíamos detalle alguno en la imagen. Su rendimiento en condiciones de baja luz fue clave para capturar la atmósfera única del espacio sin comprometer la calidad visual. Además, las condiciones climáticas en Berlín, con la nieve abundante, fueron un regalo visual que encajaba perfectamente con el tono de la serie, aunque también representaron un reto logístico. La nieve supuso un gran desafío para la gama dinámica de la cámara, ya que debíamos mantener el detalle tanto en las altas luces del paisaje nevado como en las sombras profundas. ALEXA 35 demostró un rendimiento excepcional, logrando un equilibrio perfecto en estas situaciones extremas.

“ALEXA 35 me sorprendió gratamente, ya que, incluso en las pequeñas pausas oscuras entre un destello de luz estroboscópica y el siguiente, no perdíamos detalle alguno en la imagen. Su rendimiento en condiciones de baja luz fue clave para capturar la atmósfera única del espacio sin comprometer la calidad visual. ALEXA 35 demostró un rendimiento excepcional, logrando un equilibrio perfecto en estas situaciones extremas.”

DP Alana Mejía González

La directora de fotografía Alana Mejía González en el set de rodaje

La directora de fotografía Alana Mejía González en el set de rodaje

La serie cubre un amplio período de tiempo, ¿cómo representaron esta idea a nivel técnico?

Lali Rubio: Para los primeros episodios, se utilizó una amplia variedad de focales y cámaras en constante movimiento (steadycam, grúas) para representar la búsqueda constante de los personajes. En el capítulo 5, el tono cambia, y los “recursos permitidos” se reducen a una sola focal — el 50mm — y un trípode, lo que refleja el estancamiento emocional de la relación. Alana, la directora de fotografía de ese episodio, lo resolvió de manera excelente.

Alana, ¿cómo afrontaste este cambio de estilo visual en el episodio 5?

Alana Mejía González: En el episodio de Berlín, después de la ruptura de los personajes, la cámara se vuelve más estática y controlada, reflejando la desconexión emocional que comienza a gestarse entre ellos. A partir de este episodio, utilizamos lentes largas, como el 75mm y el 100mm, lo que crea una sensación de aislamiento, haciendo que los personajes estén más enfocados en el primer plano, mientras el fondo queda desenfocado. Esto representa la creciente distancia en su relación.

“…después de la ruptura de los personajes, la cámara se vuelve más estática y controlada, reflejando la desconexión emocional que comienza a gestarse entre ellos” comenta la DP Alana Mejía González

“…después de la ruptura de los personajes, la cámara se vuelve más estática y controlada, reflejando la desconexión emocional que comienza a gestarse entre ellos” comenta la DP Alana Mejía González

¿Cómo manejaron la cámara durante el rodaje? ¿Utilizaron cámara en mano, steadycam, o algún otro tipo de soporte?

Lali Rubio: Trabajamos con una gran variedad de soportes. Nuestro operador Álvaro Carla hizo un trabajo excelente tanto con la steadycam como con la cámara en mano. El último capítulo es un plano secuencia de más de 40 minutos, todo operado por él en mano (y una mención especial para Ana Ferrón, que estuvo a cargo del enfoque). Este fue un logro impresionante, especialmente considerando los obstáculos físicos como escaleras y ascensores, y la gran precisión que requerían las marcas y posiciones definidas durante los ensayos.

Una foto entre bastidores de la directora de fotografía Lali Rubio en el set

Una foto entre bastidores de la directora de fotografía Lali Rubio en el set

¿Cómo trataste la iluminación durante el rodaje?

Lali Rubio: Las localizaciones fueron espacios reales que reflejaban la realidad socioeconómica de los personajes, lo que a veces complicaba la iluminación. Buscamos una puesta en escena natural que permitiera que los actores y la cámara se movieran libremente, a menudo rodando en continuidad con cambios de luz en la misma toma. Para resolver estos retos, trabajé estrechamente con mi gaffer, Alex Sánchez, y su equipo.

El sensor de ALEXA 35 fue esencial para trabajar con luz real en los exteriores, ya que nos permitió usar sensibilidades más altas sin perder calidad, lo que facilitó mucho el trabajo en las condiciones de luz disponibles.

Crédito de la foto de apertura: La directora de fotografía Lali Rubio y el director Rodrigo Sorogoyen en el plató de «Los Años Nuevos». Copyright @ Manolo Pavón