导演马特奥.罗维尔(Matteo Rovere)希望用10集《罗慕路斯》讲述“永恒之城”罗马建成之前的传奇故事。该剧不打算迁就被宠坏的观众,从头到尾讲古拉丁语,就跟罗维尔的另一部电影《第一个国王:帝国的诞生》(2019)一样,罗维尔希望把观众带进一段写实的历史。该剧由天空电视投资,Cattleya、Groenlandia和ITV Studios制作。
该剧摄影指导弗拉丹.拉多维奇(Vladan Radovic)1999年从朱塞佩.罗图诺摄影实验中心(Centro Sperimentale di Cinematografia with Giuseppe Rotunno)毕业。千禧年后,作为摄影师和灯光师,拉多维奇制作了一些最重要的意大利电影,例如马可.贝罗奇奥(Marco Bellocchio)的《叛徒》(2019)和保罗.维尔奇(Paolo Virzì)的《疯爱》(2016),并辅佐弗兰西斯科.穆尼兹(Francesco Munzi)、吉安尼.阿梅利奥(Gianni Zanasi)、劳拉.比斯普瑞(Laura Bispuri)以及马特奥.罗维尔等新锐导演的成长。罗维尔的历史时代剧《罗慕路斯》是拉多维奇使用ALEXA Mini 摄影机和Signature Prime 镜头拍摄的,他还为本剧选择了ARRI灯光—— ARRI SkyPanel和M系列灯光。
我们有机会联系到这位摄影师,与他聊起《罗慕路斯》的拍摄经历。
你是怎么加入《罗慕路斯》剧组的?
我和马特奥合作过两部短片和一部电影,《罗慕路斯》这种优美、复杂、野心勃勃的历史题材只有他能驾驭。当他邀请我加入时,其实我是有一点担忧的,因为罗马建成之前是什么样子,我们没有任何资料可参考,再加上某些计划中的场景相当复杂,例如夜晚的丛林和村庄,光线基础应该什么样,我毫无头绪。
但你还是接受挑战了。
我知道这个项目很复杂,但同时也很刺激,所以我加入了。马特奥是个很有感染力的人,他知道如何说服你。
如何处理那些高难度场景的光线?
基础光源全是自然光,火把、篝火和火堆是夜晚还有白天室内的主要光源,总之永远离不开火光。室内的日景,我总是在找适当的表面来做反射。现在我们有四面白墙的房间,到处都是用来反射的浅色表面,这是现代剧的光线特征。但在公元前8世纪,那时的人住茅草屋,房子是泥砖堆砌的,光线自然偏暖,所以我选择用这类表面从室外向室内反射,符合时代特征。
你有没有参考过同样是马特奥执导、丹尼尔.西皮里掌镜的电影《第一个国王:帝国的诞生》,还是说另辟蹊径?
马特奥从一开始就说得很明确:“我很满意《第一个国王:帝国的诞生》的画面,丹尼尔拍得非常好,但是换到这部电视剧,我想要的完全不同。电影和电视剧是对同一段历史故事的不同阐释,没有谁比较好谁比较差的说法,只看哪种叙事方式最合适。”当时,马特奥和丹尼尔用ARRI Master Anamorphic变宽镜头,我们则测试了三种镜头:ARRI Master Prime、ARRI Master Anamorphic和ARRI Signature Prime,最终我们选择Signature Prime,很满意。我在AIC(意大利电影摄影师协会)举办的MicroSalon见过这套镜头,十分惊艳,而实际应用的表现比我预想的还要好。拍摄过程中经历各种环境的考验,我非常喜欢它们的眩光风格,锐利度和柔和度共存。我们还用过29mm、25mm甚至21mm的大广角,没有任何畸变,所以我们能跟角色靠得特别近,让观众感觉仿佛就站在他们身边。
你是否惊讶过,这套现代镜头居然那么适合历史剧?
我对镜头很敏感,尤其是进入数字时代,一切成像超锐利。这就是我偏爱老镜头的原因,它们的不完美让我能够打破数字介质的一板一眼。ARRI Signature Prime是很新,但它们渲染的皮肤很柔和,它们没有那种只能靠滤镜才能抑制的过高锐利度。我们一开始用ProRes的时候问题比较多,但后来可以用ARRIRAW了,情况大大改善。Signature Prime和ALEXA Mini再加上ARRIRAW恢复了肉眼视觉的那种自然真实感,我认为它们真的是完美的数字组合。
ARRI设备有没有替你解决拍摄上的什么难题?
我需要在剧中反映夜间的丛林和棚屋,深入表现暗部,只要加一点点电子光源,我就能借助篝火和火把的光线拍摄。我用ALEXA的时间也不短了,当胶片时代走到尾声,我坚持到最后才从ARRI 535换到ALEXA,因为数字摄影机是否能获得相同的结果,我没有十足把握。结果,ARRI让我们走得更远,现在我们有高得多,最重要的是不掺水份的灵敏度。假如ALEXA说有3200 ASA,那就是真的3200,是真正可用的感光度。市面上有12500 ASA的机器,问题是看起来很假,一股数字味,噪点严重。我经常用ALEXA的2560 ASA,从来没遇到数字噪点的麻烦。
《罗慕路斯》是一个令人印象深刻、野心勃勃的项目,一共拍摄了多久,在哪里拍摄,工作环境怎么样?
从6月初开机一直拍到12月初,大约22周,8月份短暂中断过。拍摄地点很特别:内图诺的丛林、波梅齐亚的Solfatara火山区,还有贝莱格拉的钟乳石洞。大部分场景建在波梅齐亚的Cinecittà World影城乐园,但外景地要么很热,要么很冷,有的还在河中间,不容易去。不过好在是ALEXA Mini,加上非常轻便的大画幅Signature Prime镜头,容易操作。除了这些,它们保证了我们有最高品质的空拍画面。
挑战最大,但完成后最有成就感的场景是哪些?
我们在山洞拍了一个月,利用火把和油灯,加一点点电子光源。到现场就不简单,徒步40分钟才走得进去。在丛林中,我们用了大量烟雾,不管白天或夜晚,这样才能提高光线的存在感。我经常把一台ARRI M90高高架起来,不用遮光板,充当一个高位光源,模拟一些阳光的效果。河上之战我们也用了制烟机,非常漂亮。
还用过别的ARRI灯光吗?
我非常满意M90,它的光就像太阳。在室内的场景,我用SkyPanel对阴影进行补光。
工作流程是什么样的?
正式开机前,我就先带着剧本去拍照了,我想提前确定一个整体风格,和导演、调色师先行试拍,尽管,你知道的,计划永远赶不上变化。我们的后期公司是InHouse,调色师克里斯蒂安.加齐(Christian Gazzi)给我们准备了现场用的LUT。开拍后,我也时不时传一些素材给他,他调色后再把静帧发给我们看,确保大家思路一致。我们会花一些时间对素材样片做一级调色,虽然占用一些拍摄时间,但后期阶段非常省事。
在演员、服装、布景之外,这个项目有一个重要的“模拟”成分,它有过去伟大电影的味道......
Groenlandia近年来的发展证明了他们的制作思路是正确的:制定非常高的标准,投资并收回成本,团结所有部门一起讲好故事。在这部剧中,我们和服装师瓦伦蒂娜.塔维亚尼(Valentina Taviani)、美术指导托尼诺.泽拉(Tonino Zera)做了大量照片试镜,观察特定面料的色彩表现,检查他搭建的棚屋表面的渲染效果。这是跨部门的合作得到的重要成果,我希望意大利电影能继续朝这个方向发展。
弗拉丹.拉多维奇有4部新片正在进行中:侯祖辛执导的《遇见你之后》,亚历山德罗.庞迪(Alessandro Pondi)执导的《黑帮学校》,劳拉.比斯普瑞执导的《孔雀天堂》和马西莫.多纳蒂(Massimo Donati)的导演处女作《香料日记》。“都是ARRI摄影机,”他强调说:“不用问。”
封面图:摄影指导弗拉丹.拉多维奇和ALEXA Mini、Signature Prime镜头。本剧摄影机与灯光设备由Panalight提供。
照片提供:© Francesca Fago